Intuía que esta edición del libro se acabaría vendiendo; como os dije, eran pocos ejemplares, pensados para aquellos que sé les gustaría tenerlo. Pero lo que no me imaginaba es que me fueran a desaparecer en 6 días. ¡Ya no me queda ninguno!
Así que quiero agradecer de corazón a todos esos amigos su apoyo, su interés en el libro, los montones de mensajes reconfortantes animando a seguir y ahondar en la locura :D Han habido detalles bien bonitos, como ciertas personas pidiendo alguno de más, para regalarlo a su vez, o haciendo reservas con antelación. Esa clase de actos que dotan de sentido a una actividad que, tal vez desde cualquier otra perspectiva, ni siquiera lo tenga. Y quiero destacar especialmente, sin por supuesto olvidarme de nadie, a esa panda de locos entrañables del Ka-tet.com , que me tratan literalmente como a un rey (¿no es prueba suficiente para decir que están como unas maracas? :P).
Todo ha sido tan rápido que me queda la cosa de que, tal vez alguien que lo quisiera realmente, se lo haya perdido por no enterarse. A esos posibles interesados les pido que me manden un mail, con los que confeccionaré una lista de reserva; lo veo harto improbable, pero si se juntase un número suficiente que justificase una segunda tirada, se hará lo que se pueda, y me pondría en contacto con ellos.
Gracias a todos. Intentad pasarlo bien en estos días de hipocresía extrema.
Aquí está la prometida antología de relatos. Aún al rojo vivo, recién nacida de las entrañas del mismísimo infierno ;D
Ficha Técnica
–Título: “¡CORTADLE LA CABEZA! y otros relatos de terror”
–Biblioteca Bermer, Nº2
–ISBN: 978-84-613-5508-2
–Depósito Legal: CC-999-2009
–Portada: Italo Ahumada
–Prólogo: Montse de Paz
–Nº Páginas: 142 (Total)
–Dimensiones: DIN A5 (15 x 21 cm). Tapa blanda. Encuadernación fresada. Laminado en mate.
–Precio: 5,95€ , más gastos de envío.
Relatos incluidos
1-LO TRAJO LA NOCHE
2-ALTA MAR
3-UNA MIRADA AL ABISMO
4-¡CORTADLE LA CABEZA!
5-SALA DE ESPERA
6-DUELO EN HIGHVILLE
7-VANIA (Inédito)
8-UN SACO DE ILUSIONES
9-MI TUMBA
10-ESQUELETO Y LUNA
11-LA CENA
12-PUERTA AL INFIERNO
13-SÓLO ESTAR SOLO (Inédito)
14-DE PIEDRA ES EL HOMBRE
15-MAÑANA LLOVERÁ
16-EL CIELO SOBRE NOSOTROS
17-THANATOS S.A (Inédito)
18-D.E.P
19-LA VOZ
20-LA CARICIA DEL SUEÑO
21-RESPONSABILIDAD PERSONAL (Inédito)
22-NIEVA SOBRE LA CIUDAD
23-SEIS DE ENERO
24-PESADILLA EN UN CAMPO DE CABEZAS
25-SEÑOR DEL MAL
26-LOS MUERTOS ME LLAMAN (Inédito)
27-LA PALA
Estoy muy contento con el resultado final del libro, pues está escrito desde la perspectiva del lector de relatos de terror que soy, y sé que los aficionados al género disfrutarán de lo lindo con él. La relación en la que los relatos vienen presentados es cuasi-cronológica –al menos por, digamos, “épocas” – y permite apreciar mi evolución (suponiendo que ésta exista, claro xD) escribiendo burradas, desde mis comienzos hasta la actualidad. Creo que los cinco inéditos os gustarán especialmente, alguno puede que incluso os sorprenda más de lo habitual. Son un regalito exclusivo (porque del libro no van a salir) para esos Bermenovitas que van a dejarse unos cuartos en este pedazo de celulosa sanguinolenta ;D
Porque con esa motivación principal nace esta edición: que ese puñado de lectores acérrimos que seguís lo que hago desde hace años podáis tener en papel mis relatos, si lo deseáis (y que, al igual que yo, penséis que uno de los mayores placeres de la vida es leer en la cama con las mantas hasta las orejas en mitad de la madrugada invernal…xD). He hecho un cálculo aproximado de los posibles interesados y ése ha sido el número de ejemplares de la tirada. Muy limitada, como imaginaréis, pero espero que suficiente para que nadie que lo desee se quede sin el suyo. Si sois amantes de las ediciones raras de coj…, de narices, ya sabéis it´s now or never, que cantaba Elvis…xD
Creo que éste no será mi último libro, pero ya os anuncio que sí será con seguridad la última edición en este formato “personalizado” (con marcapáginas, dedicatoria, envío directo…etc). Sigue siendo mi opción favorita de publicación, por lo personal y asequible que resulta para el lector, pero es también poco operativa. Ya sabéis: el tiempo es uno, y las responsabilidades, muchas.
Quiero dar las gracias a mi buen amigo Italo Ahumada, por su extraordinario trabajo de portada que, como veréis, habla por sí mismo. También a Montse de Paz por su analítico prólogo, con el que viene a demostrar que me conoce mejor de lo que me imaginaba :D Tened por seguro que vuestra impronta hace de este libro algo muy especial para mí.
Y por supuesto, mi agradecimiento por adelantado a ese puñado de locos que colocarán voluntariamente esta aberración de la naturaleza en sus estanterías, aceptando las imprevisibles consecuencias…
Junto a Bolt Thrower, Six Feet Under es mi grupo de Death Metal favorito. Practican un estilo directo, potente y sin concesiones, algo así como unos Ac/Dc de estos extremos. Tras escuchar toda su discografía, para mí, "Warpath" es su mejor disco con diferencia, cargado de temazos de principio a fin.
I'm gonna cut out my eyes
And rip out my tongue
I should just puncture my ears
I'm not alive now
We are the unborn - a child in the womb
Sheltered from the storm
I'm gonna cut out my eyes
And rip out my tongue
I should just puncture my ears
I'm not alive now
We are the unborn - a child in the womb
Sheltered from the storm
We just want the truth now
We just want to know
I'm gonna cut out my eyes
And rip out my tongue
I should just puncture my ears
I'm not alive now
We are the unborn - a child in the womb
Sheltered from the storm
We just want the truth
I'm gonna cut out your eyes
We just want the truth
And rip out your tongue
Para mí, Ray Bradbury es el abuelito entrañable de la ciencia-ficción. Mi abuela, la última que me quedaba, murió la semana pasada. Además de la pérdida personal que supone, uno comprende que un nuevo ciclo en la vida comienza, que una gran época se ha terminado para siempre. Sé que (presuponiendo que el “orden natural” no se vea alterado, claro) sentiré lo mismo respecto a la literatura cuando Bradbury parta a reunirse con sus compañeros Asimov, Clarke, Heinlein… Seguirán escribiéndose buenos libros, perno nunca más como ellos lo hacían.
En la mayor parte de sus obras, su estilo es pura prosa poética; y el lirismo, una constante. Es un escritor sentimental y emotivo, pero con mayúsculas. Si entras en sintonía con él, te brindará momentos mágicos de lectura y notarás que consigue remover muchas cosas en tu interior.
En Crónicas Marcianas (auténtica blasfemia que la bazofia del Sardá llevara el título de un libro tan sublime, por cierto) se narra, a través de una serie de cuentos interconectados, la colonización de Marte por el Hombre. Pero olvidaos de encontrar aquí ciencia-ficción hard, aventuras o tecnicismos… Aquí Bradbury toma elementos de la ciencia-ficción como excusa, como escenario para envolver los temas que verdaderamente le interesan: la profunda soledad del Hombre, la nostalgia, el poder de los recuerdos sobre el presente, la visión de la realidad desde los ojos infantiles, la imaginación como instrumento necesario para la supervivencia, los patetismos de la condición humana… El libro flota entre lo poético y lo onírico (por ejemplo –pequeño spoiler– en uno de los cuentos, la expedición que llega a Marte –concebido como una especie de Medio Oeste americano– encuentra allí viviendo en casas a muchos de sus seres queridos muertos en la Tierra), consiguiendo imágenes bellísimas que en verdad calan hondo.
Es profundamente humano y una obra maestra indiscutible. Durante años ha sido uno de mis libros favoritos; y lo he regalado y recomendado más veces de las que puedo recordar. Y por supuesto, seguiré haciéndolo.
Un paso más allá del Trash, el Death Metal ahonda en un sonido -aún más- grave y descarnado. Bolt thrower se encuadra en este estilo y es de mis favoritos por muchas razones. En esta canción recuerdan a aquellos que dieron sus vidas para construir la sociedad que ahora disfrutamos. No sé si merecidamente.
As daylight returns The fires of hope still burn Crawl throught darkened light Sickened by the mournful sight Tears fall from eyes Not sure what has been done Sorrow creeps throughout my soul All is lost, none have won
The battle smoke remains Begin to feel the pain Alone now stagger on Unsure how it begun Through time war prevails Thoughts, fears cast aside Face the consequence alone With honour-valour-pride
As fire fills the sky We once believed in life Now time to die ...For Victory
Now in deaths glory Mans final destiny The final price to pay ...For Victory
"They shall not grow old As we that are left grow old Age shall not weary them Nor the years condemn At the going down of the sun And in the morning We will remember them"
Y seguí escuchando música bestia. Pronto descubrí que aquella que más se adaptaba a mi "tono musical interno" era la que se ha dado en llamar Trash metal , al estilo Metallica y sus más aventajados hijos como Kreator, Testament, Annihilator o los brasileños Sepultura.
Hace mucho tiempo que la Psicología demostró que la mala ostia, o la tristeza favorecen el juicio crítico, el análisis cognitivo de la realidad en mayor profundidad que cuando nos embarga el buen humor (vale, se vive mejor, genera más dicha y menos estrés... pero la realidad y sus dientes quedan un tanto velados...). Bueno, la línea de los mensajes que transmiten estos grupos está más en línea conmigo que, por ejemplo, cosas que por aquellos entonces cantaban grupazos como los Hombres G ("G de gilipollas" les llegaron a dedicar en una canción xD), como -recordemos con horror-: "[...]Devuélveme a mi chica, o te revolverás entre polvos pica-pica...", con gran éxito popular...
Menos mal que los descubrí a tiempo, antes de ser lobotomizado del todo. Puede que sino, hoy estuviera escuchando "El canto del loco", preguntándome por qué no me dejas entrar en tu garito con zapatillas, tío, te lo juro... xD
Desde México (curioso, a veces las personas más lejanas son las más cercanas...) me envía Azramari una bestial ilustración a proposito del relato "El carnicero". Creo que capta a la perfección la esencia del mismo: ese realismo crudo con un toque onírico y la presencia de la locura... Impresionante y estremecedor. Yo aún me pregunto cómo conseguís hacer cosas así...:D
Últimamente ando muy desmotivado para escribir, y este genuino regalo ha sido como torcerse un pie, y que alguien venga y te diga "vamos, yo te ayudo". Sï, puede que los próximos relatos sean más obra tuya que mía, Azramari...;D
Éste es un fragmento de la portada de mi próximo libro. Si todo marcha como debe, estará listo para principios de diciembre.
Tras años anunciando su llegada, al fin es un hecho. Esta antología recoge gran parte de mis relatos más aplaudidos, tanto de mi primera época como de los más recientes. En total se compone de 27 relatos (5 de ellos inéditos –más de 30 pags– y exclusivos para esta edición; no verán la luz sino en este libro ;D), en 140 pags y un precio que intentaré ronde los 6 euretes del Haikus oscuros. Sinceramente, creo que es difícil dar más por menos :D
Relatos inéditos:
-THANATOS S.A.
-VANIA.
-RESPONSABILIDAD PERSONAL.
-SÓLO ESTAR SOLO.
-LOS MUERTOS ME LLAMAN.
La portada es obra de Italo Ahumada, que ha sabido plasmar fabulosamente la imagen mental que tenía de ella con su elegante estilo de siempre. Como veréis, se trata de una pieza macabra –con aire de cuadro clásico– y un toque burlesco que imprime una sensación siniestra al conjunto final. A mí me encantó nada más verla.
El prólogo corre a cuenta de Montse de Paz, autora de “Estirpe salvaje” (Ed. Espasa Calpe), que muchos de vosotros conoceréis de diversos foros literarios por el sobrenombre de Elisabet. Me ha hecho ilusión porque ella es conocedora de mis cuentos, y he recibido el regalo de sus acertados comentarios críticos en más ocasiones de las que merezco.
Debo decir que me siento MUY orgulloso de este libro. Y no por la estúpida vanagloria que tan frecuentemente nos posee a los que escribimos cosas, sino porque he conseguido un libro de los que me encanta encontrarme como lector. Por revisiones, he tenido que leerlo varias veces en el tiempo y con distanciamiento y sí, puedo certificarlo: me gusta :D –y me alegra que haya sido así, porque jamás podría vender algo que no me gustase a mí primero–.
Obvia decir que mis recursos no son, precisamente, los de una editorial; así que, al igual que el Haikus , será una edición única y muy, muy limitada en número de ejemplares. Va pensada para aquellos de vosotros que queráis tener mis cuentos en papel (y que, como yo, siga pensando que leer literatura en una pantalla es casi tortura), ahí juntitos, y antes de que me dé la vena y abandone para siempre la locura esta de escribir.
A todos aquellos que estéis interesados en conseguir uno: podéis pedírmelo aquí o por mail, y os apunto la reserva. Así me ayudáis también a calcular el espacio necesario para los camiones que traerán los libros hasta mi casa… :P xDD
Los amigos de Terrorynadamas han dedicado parte de su "especial Halloween 09" a dos de mis relatos: "Pesadilla en un campo de cabezas" (formato texto) y "Prometeo sangriento" en una trabajada versión radiofónica, que podéis escuchar aquí (mínuto 114:30):
Me siento muy cercano a personas que, como Antonio, Perrunin y el resto de sus compañeros de equipo, trabajan movidos por el sentimiento, el cariño hacia el género fantástico -en su más extrema forma-, incluso a costa de sacrificar tiempo y recursos, nunca sobrantes. Se nota, es palpable, cuando las cosas se hacen así, por puro amor al arte.
Tenéis toda mi gratitud y afecto, por apoyar así lo que hago con vuestra labor. Además, animáis con vuestro ejemplo a seguir perseverando. Gran trabajo, chicos ;)
Y tras escuchar el "And justice for all", me puse a buscar lo que había hecho este pedazo de grupo. Este es su primer disco (del 83, si no recuerdo mal), uno de los pilares fundacionales del Trash metal (o como tocar una guitarra como si fuese una sierra eléctrica), influyendo a todo el metal que llegaría después. Es increíble la calidad que destila (de hecho, necesita bastante más técnica para ser tocado que su último "Death magnetic"...), concebido por unos veinteañeros...
Aquí os traigo un nuevo relato, teñido de negro. Tiene título de cuadro, porque así se me apareció, como una imagen casi. Y como no sé pintar, he tenido que hacerlo con palabras. Puede que os guste.
Le tengo afecto a Asimov por ser el primer escritor de ciencia-ficción que leí.
Es uno de los indiscutibles padres del género, además de un gran divulgador de la ciencia. No fue muy buen "literato" -entendendiendo por esto el hacer determinadas acrobacias con las palabras- pero su estilo sencillo, claro, lógico y cargado de sentido del humor hace que leerlo sea muy agradable, reconstituyente casi. Porque Asimov creía en la civilización, en la capacidad de la humanidad para vencer sus problemas: era optimista y así lo transmitía; la parte oscura del hombre aparece en sus textos casi siempre velada, como si le produjese una profunda vergüenza el mero hecho de invocarla (los asesinatos aparecen casi como problemas lógicos, sin carga emocional). Digamos que está en las antípodas del estilo de un George RR Martin, por ejemplo. Es una visión sesgada, de algún modo, pero reconfortante... tal vez porque la mayor parte de la literatura se ha basado siempre en nuestras ineludibles miserias.
De adolescente me leí unas cuantas docenas de sus libros (recordemos que tiene cerca de quinientos escritos, incluyendo los de divulgación, e incluso Historia). Exploró el tema "robótico" y sus consecuencias, sus relaciones con el hombre-creador, y sus famosas "leyes de la robótica", en incontables cuentos... Los mejores, para mí, reunidos en estos dos libros, con algunos en verdad portentosos. A destacar también algunas novelas suyas como "Los propios dioses" (de increíble imaginación sobre la especie extraterrestre que la protagoniza), "El fin de la eternidad" o la serie "Fundación".
Ahora que me quedan unos diez ejemplares y la experiencia haiku está a punto de concluir para siempre, quiero aprovechar la ocasión para dar las GRACIAS a ese puñado de personas que han confiado en mí y lo que hago, incluso para dejarse un puñado de euros en el libro. Creedme, ha sido importante para mí, y vuestro gesto no será olvidado.
He aprendido mucho con este experimento, sobre todo en aspectos que nada tienen que ver con la literatura. Interesante, muy interesante...
Hace unos días, los amigos de TERROR Y NADA MÁS colgaron mi relato "Dando de comer a los cerdos" en su web:
http://www.terrorynadamas.com/
A todos los amantes del Terror, os recomiendo que visitéis en profundidad su web, actualizada con amor y devoción por el género, con gran variedad de proyectos, contenidos e información (cine, literatura, ilustración...etc).
De Spielberg he leído de todo: que si es un iluminati (poder y dinero no le faltan, desde luego), que si con sus películas pretende "sensibilizar" a la población para el momento en que se dé a conocer mundialmente la realidad del "contacto extraterrestre"...A mí, que soy anti-mitómano, me da igual lo que sea; personalmente, como si se la quiere pillar con la tapa del piano.
Pero como cineasta es un hacha; domina el lenguaje cinematográfico como quiere y, sobre todo, sabe como contar una buena historia. Me interesa el Spielberg "crudo" (olvidemos al Spielberg "ñoño" de las fallidas I.A, Hook, Amistad...), el de Duel (aquí con chusca traducción como El diablo sobre ruedas -estúpida e innecesaria injerencia, dando a entender que el conductor viene del infierno, o similar...) o está Tiburón, de 1975
La vi de chico y esa mezcla de suspense (impagable música de John Williams), realismo y momentos de terror puro (horrenda escena al final [SPOILER - ¿queda alguien que no la haya visto?], devorando al capitán del barco...traumatizante por su verismo) me impactó con fuerza. Bueno, a mí y a medio mundo...consiguiendo traspasar la barrera del puro entretenimiento para influir en la percepción directa de la realidad -todo un logro extraordinario del artista, a mi entender, siempre que se produce...(los tiburones blancos "reales" pagaron este éxito...y aún nos dura el susto).
Desde entonces, los baños en la playa no fueron lo mismo... :D
Aquí tenéis la última ilustración que el amigo Azramari ha dedicado a uno de mis cuentos, "La humanidad dormida", que siempre le ha gustado especialmente. Es bastante simbólica y, como él mismo dice, tiene ese aire de cartel de película ochentera, por lo que así me gusta aún más :D
Me resulta especialmente grato el estilo de Azramari, porque se caracteriza por el perfeccionismo en el detalle y dotar de realismo a los seres que representa, por fantásticos que sean, algo que siempre intento en mis historias. Os recomiendo un paseo por "Ilustranomicón", su blog:
Cuando mi tío, por falta de uso, me regaló su Spectrum, marcó un antes y un después en mi infancia. Tenía siete-ocho años. Para aquellos que no tuvisteis la suerte de vivir, en plenos ochenta, la época de los ordenadores de 8-bits, os diré que fueron tremendamente populares (Spectrum, Amstrad, Commodore, Msx…casi por ese orden). El Spectrum no era el más potente de ellos, pero adquirió un carisma difícil de igualar. Tenía 48K de memoria (sí, increíble pero cierto, y más increíble aún resulta –todavía hoy– recordar las maravillas que los programadores consiguieron realizar con estas limitaciones), lenguaje BASIC y ocho colores. Los juegos cargaban en cinta-casette (da vértigo pensar que, los más jóvenes de entre vosotros, ni siguiera habréis llegado a verlas…)
Los juegos tardaban una media de cinco minutos en cargar (¡los había que llegaban a los quince!) y era todo un –emocionante– ritual: escribir el comando LOAD “” y darle al Play: en la pantalla (ver más abajo) comenzaba una rítmica y característica sucesión de bandas de colores y sonidos crujientes y chirriantes, que iban formando la carátula del juego línea a línea. Después cargaba el resto del programa.
Por diversos motivos (suciedad en los cabezales del casette, mal estado de la cinta…etc), los errores de carga eran muy frecuentes, con la consecuencia del chasco de ver culminada tu espera con un mensaje de error (Tape loading error –si te suena, es que conoces la frustración a que me refiero…xD); y vuelta a empezar –echando pestes por la boca, normalmente xD–. A los chavales de hoy, acostumbrados al “lo quiero TODO y lo quiero YA…para aburrirme a los dos minutos”, esto les vendría de perlas, porque conseguir jugar era ya una pequeña aventura, y uno se alegraba de corazón y lanzaba un “¡Gracias!” al cielo cuando veía aparecer el menú del juego. Además, este ritual ludo-religioso hacía que valorases más cada juego que tenías, y le dedicaras su buen tiempo (porque pocas cosas deben ser peores que tenerlo todo para valorar lo concreto como se merece).
Éste es “Fumigator” (un clon piratesco de “Pssst”, de la divertidísima compañía Ultimate). El primero que ví: (podéis quitar el sonido, y ahorraros el innecesario comentario del "speaker")
Para mí fue como una verdadera puerta abierta a la posibilidad de vivir mil aventuras en mundos de fantasía e imaginación desbordantes. La creatividad y originalidad en cuanto a conceptos de juego diferentes sigue imbatible (hoy día, la mayor parte de las “novedades” son clones y subclones de clones…mal maquillados con efectos gráficos abrumadores). Los gráficos artesanales, entrañables, el diseño de fases, los sonidos y melodías…conformaban un todo con una capacidad de encanto única, casi MÁGICA (los que tengáis por ahí un Spectrum durmiendo en algún armario sabréis lo que quiero decir). Además, para mí no era sólo diversión, yo admiraba realmente la estética conseguida, el mundoparticular de juego…el ARTE (porque lo es, al más alto nivel) que desplegaban y, por extensión, a los desconocidos creadores que estaban detrás. Aprendí a valorar profundamente el concepto “creador”, algo que hoy muchos confunden con “servidor y/o esclavo”. La conjunción de mi tierna edad con la posibilidad de “ver y vivir” esos mundos imposibles me transformó, estoy seguro, y sé que hoy leo y escribo en parte gracias al Spectrum. Y también sigo echándome mis partiditas ;D
Os iré trayendo por aquí algunos de los mejores juegos de aquella época.
Este disco de Ac/dc está muy lejos en calidad de otros de la banda (como "Highway to hell" o "Back in black"); comienza muy fuerte, pero va desinchándose progresivamente. El caso es que a mí me encanta, lo puse mil veces en su día y me trae buenos recuerdos. Está es la canción que lo abre, todo un clásico:
Si no los conoces es porque vivirás probablemente en alguna isla remota o eres fundamentalista de la música folklórico-tradicional austriaca (¿). Yo no soy un gran fan (me parecen un tanto unidimensionales) pero son ya una institución de la cultura popular, con su estilo rock duro de alto voltaje, donde pocos pueden hacerles sombra. Y ahí siguen, como leyendas vivas.
Va a ser verdad eso de que los viejos rockeros nunca mueren...
Me encantaban los cómics de la extinta editorial Vértice -no todo iba a ser Mortadelo y Zipi y Zape-. Vistos con la distancia de los años, no dejaban de ser historietas de acción y aventuras (que ahora, en novela, me suelen aburrir mortalmente) pero con una ambientación y toque siniestro y hasta perverso...lo ideal para un niño saturado de colorines y chistes :)
ZARPA DE ACERO: nos contaba cómo un tipejo sin escrúpulos recibe ésta bendición, que le permitía, entre otras cosas, volverse invisible tras cargarla de electricidad -como un móvil, pero a lo bestia-. Rezumaba un tono oscuro que me subyugó desde el principio (la imagen corresponde al primero que me compr(aron)
EL HOMBRE COSA: La mezcla vertidos tóxicos-cadáver nos trajo a esta "criaturilla", dispuesta a vengar injusticias contra ataques a inocentes y al medio ambiente. ¿Sería de Greenpeace?
KELLY OJO MÁGICO: El protagonista recibe el regalo del susodicho ojo, que dota de invulnerabilidad absoluta a su portador -y a quien tocara- (hasta de explosiones atómicas). Las tramas eran muy imaginativas, recuerdo hasta máquinas del tiempo, enfrentamientos y situaciones de toda clase. Partiendo de una premisa tan simple y poco dinámica, consiguió tenerme ahí enganchado...
MYTEK "El poderoso": esta imitación de King-kong era un gigantesco robot-gorila (que se cargaba con baterías solares -eso es cómic-sostenibilidad...xD), que pasaba de unas manos a otras sembrando la destrucción a escala épica ¿Qué niño no disfruta con el aplastamiento de ciudades a lo Godzilla? Irresistible :D
EL MOTORISTA FANTASMA: Clásico vengador infernal, cuya estética y formas no podían molar más :D Eso de tener una calavera ardiente por cabeza, forjar una Harley flamígera a base de chorros de fuego saliendo de tus manos e ir por ahí sembrando el terror en los malos -y buenos-...es el sueño de todo niño que se precie de serlo xD De la película que protagonizó el patético de Nicolas Cage mejor ni nombrarla...como para no querer volver a los 80...
Había más, muchos más, que ya iré recordando (los de superhéroes nunca me consiguieron enganchar demasiado -salvo Spiderman, y por su sentido del humor).
Hoy estoy seguro de que, todas estas primerizas lecturas, han influido decisivamente en mi forma de escribir y entender cómo ha de ser una buena historia.
Seguía yo en mi infancia escuchando discos de diversos grupos, y me topé con Helloween, precursores del power y el epic metal. Este (bueno, estos, que son dos) contienen grandes canciones, que escuché muuchas veces y tengo asociadas a aquellos tiempos. Esta era una de ellas:
(Divertido vídeo, como tantas otras cosas de los 80)
El grupo apostó claramente por una tendencia comercial, melódica, con discos muy buenos, aunque hace tiempo que no los sigo y ya no sé ni lo que hacen. Tal vez no sean de mis favoritos (algunas de sus canciones siempre me sonaron como "villancicos metaleros"), pero tengo su música en el recuerdo con verdadera entrañabilidad.
En esto del "heavy" siempre ha habido mil etiquetas clasificatorias (trash, death, doom, black, gothic, grind...hasta aburrir), pero yo siempre he tenido dos bastante claras -que mezcladas en diferente medida, y añadiéndoles más o menos oscuridad, nos dan casi todas las restantes-, a saber:
1-Heavy metal: el sonido de los Maiden, Judas -estos Helloween-: virtuosismos guitarreros, mallas, temáticas fantásticas/épicas y un cierto tono optimista y positivo en la música, aún siendo críticos.
2-Metal: Metallica, Pantera, Sepultura...Aquí predomina la agresividad, lo oscuro, las guitarras distorsionadas a más no poder, las baterías-ametralladora, una visión misantrópica y escéptica de la humanidad y mala leche, mucha mala leche...xD
Junto a "Cristal oscuro" y "La historia interminable", esta película forma parte de una bella trilogía de mi infancia porque, además de quedar grabadas a fuego, me recuerdan aquella forma artesanal de hacer cine, donde el intenso trabajo artístico, los muñecos y el cartón piedra dotaban de una solidez y verosimilitud a aquellos mundos que, hoy, nuestros ultrapoderosos ordenadores no hacen sino potenciar...la nostalgia.
La historia (sí, hubo un tiempo en que el cine comercial contaba historias, no limitándose a mostrar una sucesión de explosiones e imágenes de videojuego...) trata sobre Sarah (Jennifer Connelly, jovencísima) que, tras renegar de su hermano pequeño, ve cómo éste es raptado hacia un mundo fantástico paralelo (el laberinto del título) por el rey de los goblins (David Bowie, en el papel -hecho a su medida- por el que, sin duda, será recordada su carrera de actor), obligando a recorrerlo entre mil visicitudes y personajes de fábula, siniestros y divertidos, con ese sentido de la fantasía tan propio de los ochenta...
La película es una gozada de relato, con una preciosa banda sonora, que remite a "La cenicienta", "Alicia en el pais de las maravillas"...esa atmósfera de inocencia, romanticismo y oscuridad que destilan los cuentos de infancia.
En su moraleja viene a decir "A veces despreciamos mezquinamente a nuestros seres más queridos, tal vez por el simple hecho de tenerlos cerca, de verlos a menudo, de pensar que siempre estarán ahí. No lo hagas más..."
Imprescindible película para los que tengáis taponcetes (hijos, hermanos pequeños...) correteando por casa.
Y también para esos niños que se hacen llamar Adultos...
"Pintas y sueñas, tus obras invisibles a nuestros ojos"
"Gracias, Lazaro, por pintar despertares desde allí arriba"
Hace un año que perdimos a Pedro Pablo Hermosilla -Lazaro-.
No le conocí personalmente, nuestros contactos fueron contados; sin embargo sentí profundamente su muerte, como la de un amigo cercano. Creo que hay personas con un aura especial, que transmiten -sin saberlo- lo positivo de su esencia, su alma. Sé que él era una de esas personas. Su generosidad le precedía: fue -junto a Italo- de los primeros ilustradores en querer colaborar conmigo, en dar su visión de mis cuentos. Ésta, la primera ilustración que recibí, la terminó en escasos minutos:
Quitándose tiempo de otros temas más importantes, volvió a la carga con éste otro regalo:
Sé que ya había empezado a trabajar sobre nuestro primer cómic conjunto -"La humanidad dormida", título que ahora me llena de tristeza.
Los amigos de Mortis te han dedicado este bonito homenaje, Lazaro. Leyéndolo, he confirmado muchas cosas que imaginaba:
Mi primer libro es ya un hecho material y tangible. Éstas son sus características:
Ficha Técnica
–Título: “Haikus oscuros” –Biblioteca Bermer, Nº1 –ISBN: 978-84-613-3034-8 –Depósito Legal: CC-680-09 -Portada: Italo Ahumada –Nº Páginas: 120 (Total) –Dimensiones: DIN A5 (15 x 21 cm). Tapa blanda. Encuadernación fresada. Laminado en mate. –Precio: 5,95€ , más gastos de envío. –Contenido: –410 Haikus –3 Poemas: – “De sombras” – “Es tu recuerdo” – “No soy” –2 relatos: – “La casa de muñecas” – “La flor de diamante” (inédito y exclusivo para esta edición)
Sí es cierto. Parece existir cierto paralelismo entre escribir un libro y tener un hijo (aunque de estos últimos, no he escrito ninguno xD): Al principio, uno conoce cada detalle de su gestación, de hecho, es parte de uno mismo, está creado con “trozos mentales” que requieren su tiempo para conformar una unidad diferenciada y reconocible, con su propia personalidad. Con cuidado y afecto, va cobrando vida. Y al final nace, para independizarse rápida y progresivamente de su padre. No sé qué será de él pero, como padre yo ya he hecho todo lo que debía con este “Haikus oscuros”; ahora le toca encontrar su lugar en el mundo, ser un “triunfador”” o un “don nadie”, tocar el corazón de algunas personas o morir solitario en algún rincón. No lo sé, pero lo voy a querer igual :D Algo me dice que en esto saldrá a su padre: tendrá pocos, pero buenos amigos...;D
Las entrañas del libro contienen lo siguiente:
–410 Haikus: la escritura de este tipo de poemas resulta muy espontánea, es casi como ir por ahí con un cazamariposas, a la captura de “instantes mentales”: nunca sabes qué conseguirás atrapar. Esta colección susurra acerca de la nostalgia, la pérdida del Amor, la soledad, el romanticismo decadente, la tristeza, la condena del tiempo, la fragilidad y el cambio, la presencia de la muerte...No, no es un libro alegre ni esperanzador; es, de hecho, todo lo contrario, pero con una profunda honestidad como sello. Conforman un viaje simbólico y paralelo a lo que, supongo, habrá sido mi “río mental interior”. La mitad de ellos ya están publicados en mi web (y la otra mitad puede que tarde años en ver así la luz, pues ahora estoy con los relatos) y siempre me ha parecido bello el que algunos lectores se hayan sentido hondamente identificados con algunos de ellos. Puede que, aunque no lo parezca, todos vayamos navegando un mismo río interior, sin saberlo a ciencia cierta...
–3 Poemas: “De sombras”, “Es tu recuerdo” y “No soy” , en verso libre siguiendo la senda anarquista de sus hermanos haikus. Ahondan de otra manera en los temas que vertebran el libro, y es por ello que tienen aquí su lugar natural.
–2 Relatos: Tendría en torno a los veinte años cuando los escribí. “La casa de muñecas” fue escrito del tirón en una noche, inspirado y dedicado para una chica con muuchos problemas. Recuerdo que, tras leerlo, me dio un beso en la mejilla que llevaba implícito el “Gracias” más profundo y sincero de cuantos haya recibido nunca. Espero que os guste y que ella se encuentre mejor que entonces. “La flor de diamante”, el exclusivo para este libro, trata sobre una pareja de robots de exploración que ven cómo el sentido del objetivo para el que fueron programados va diluyéndose con el tiempo...Creo que gustará mucho a todos los seguidores de Asimov y Bradbury. Está en este libro (y no en una futura antología que elaboraré con mis relatos de ciencia-ficción) porque sus varias lecturas entroncan con la atmósfera general que lo envuelve. No sé exactamente por qué, pero le tengo un afecto especial a esta historia.
(El marcapáginas :D)
Como sabéis, presentar un producto como “escaso”, es una técnica de marketing básica que podéis apreciar –y sufrir– en cualquier panfleto de tiendas y supermercados (“Hasta fin de existencias”, “Sólo 50 unidades”, “Oferta hasta el lunes”...etc). Bien, en el caso de este libro no es una técnica, son una realidad como un piano: esta ediciones muy, muy limitada. Puede darse el caso de que, a un pedido vuestro, tenga que responder con un “Lo siento, ya no me quedan”. Veréis, ésta es la situación: yo soy un tío vulgar y corriente de la calle, actualmente en paro y que no nada –precisamente– en la abundancia. Cuando la tirada presente se acabe (y en el momento que escribo, la mitad ya ha sido regalada o “adjudicada”), no voy a poder permitirme el pedir, digamos, una tirada de cien ejemplares para poder satisfacer tres o cuatro pedidos sueltos (y tener el resto por ahí acumulando polvo). Digo esto pensando sobre todo en aquellos de vosotros que, realmente, queréis tener el libro para que, si me lo vais a pedir, lo hagáis cuanto antes. Me va a saber muy mal decir ese primer “Lo siento, no quedan”, pero es lo que hay, no sería realista decir otra cosa.
Bueno, no quería despedirme (porque si sigo escribiendo este post, entro ya directamente en la categoría “Profeta Bíblico”...xDD) sin dar las gracias de corazón a todos los que seguís ahí, leyendo y apoyándome, a todos los que habéis pedido el libro sin verlo siquiera, a todos los que dedicáis un comentario, una ilustración, para un cuento...